觀察一個店鋪的紅火程度看什么?當然最直觀是客流量。
但在這個流量時代,一張高顏值照片在社交媒體上的傳播就可以引消費者蜂擁而至。于是,社交媒體上“照片量”就成了一個衡量店鋪持續(xù)紅火潛力的直觀標志。
一批又一批的“網紅”新店正在崛起,與此同時老店鋪、傳統(tǒng)品牌也緊鑼密鼓地進行升級改造,真是忙壞了設計師們。
這種情況只發(fā)生在中國嗎?Absolutely NO!‘世界人民都向“顏”看齊。無論餐廳還是時裝店,優(yōu)秀的設計總能讓人過目不忘。
餐廳篇
國外很多新開業(yè)餐廳設計是將原有資源進行轉化,從而進行一場“創(chuàng)新”革命。
去年的年度設計大獎獲得者是洛杉磯的Gwen,高顏值餐廳似乎都采用了一個設計原則:“戲劇化”。
裝飾的風格雍容優(yōu)雅,展現出無懈可擊的奢華感。 在2017年,芝加哥的BLVD(也許最像Gwen一樣擁有類似沙坑的設置)和Born在圣地亞哥的開業(yè)保持了這一趨勢。
主宰最佳餐廳設計的另一新趨勢是:大行其道的室內自然景色。
如多倫多Grey Gardens的柔和色調圖案或北卡羅萊納州Hello Sailor的活力仙人掌,再如明尼阿波利斯“HaiHai”--充滿葉子的餐廳,或者通過Pujol餐廳種植的樹木。
但今年最引人注目的設計是一些“最佳搭配”:
例如紐約市的超小型De Maria或堪薩斯城極簡樸的Corvino Supper Club。
BLVD,芝加哥
開業(yè)時間:2017年6月
外觀:優(yōu)雅的裝飾和無窗的設計使它摘得EATER年度設計VIP桂冠。
Pujol,墨西哥
開業(yè)時間:2017年3月
外觀:當豪華簡約與墨西哥城郁郁蔥蔥的風景迸發(fā)出相遇的火花,造就了這一年中最大的一次重裝開放。Pujol的室內亦種植著天然的樹木。
Vicia,圣路易斯
開放時間:2017年3月
外觀:一個實際上現代的“現代農舍”,在今年最好的新開業(yè)餐廳之一。
Grey Gardens,多倫多
開放時間:2017年2月
外觀:柔和的色調和復古風格讓這款酒吧呈現褪色照片般的視覺效果。
Hai Hai,明尼阿波利斯
開放時間:2017年11月
外觀:靈感來源自東南亞中部地區(qū),店鋪設計由海洋般的瓷磚紋理加上綠色植物的多彩混搭構成
Walnut Street Café, 費城
開放時間:2017年7月
外觀:這個地中海鄉(xiāng)村風格的俱樂部餐廳贏得了Eater Philly的年度餐廳設計獎。
De Maria,紐約
開放時間:2017年2月
外觀:“清涼樸實”風格的簡約咖啡廳以中性冷靜的色調搭配出時尚的經典。
Henrietta Red,納什維爾
開放時間:2017年2月
外觀:“Nancy Meyers夢幻之家”風格的海濱餐廳贏得了Eater Nashville的年度餐廳獎和年度設計獎。
Hello Sailor,加州北部
開放時間:2017年12月
外觀:Retro Palm Springs的魅力,通過湖畔露營小屋的方式為2017年的stone-cold stunners俱樂部提供了新鮮的血液。
Chinese Tuxedo,紐約
開業(yè)時間:2016年12月
外觀:2016年開業(yè)卻在獲得了2017年EATER紐約設計獎,這完全歸功于它驚人的設計——Chinese Tuxedo將唐人街歷史和宴會廳規(guī)模與細節(jié)完美結合。
Tallula's,洛杉磯
開業(yè)時間:2017年5月
外觀:Tallula為消費者提供了一個“永恒”的夏天,其將圖魯姆的色彩混搭和悠閑的加州海灘進行了完美的融合。
Born & Raised,,圣地亞哥
開放時間:2017年9月
外觀:拱頂設計加上深沉的木質色調,為這家牛排館帶來了“舊時代”的火車站氛圍。
Felix,洛杉磯
開放時間:2017年4月
外觀:“祖母風”的壁紙和大量的木質家具相融合,給這家真正意義上的面食餐廳帶來溫馨的感覺,并且使其成為了今年最好的新開業(yè)餐廳之一。
Corvino Supper Club,堪薩斯城
開業(yè)時間:2017年5月
外觀:餐廳中醒目的黑暗墻壁和高高的天花板造就了這家高檔餐廳的“哥特時代”。
Eight Tables,舊金山
開業(yè)時間:2017年10月
外觀:富有想象力且“靜謐”安逸的風格,源自于“家”的靈感,使這個在中世紀公寓中建造的餐廳為消費者帶來“回家”的感覺。
零售篇
由于電商的沖擊,圍繞“零售末日”的話題似乎在當今的世界范圍內都加劇了業(yè)界的悲觀情緒。
然而,存在即合理,網絡購物帶來的生存威脅也促使設計師和品牌方對于實體營銷的創(chuàng)新和思考。
這個概念在世界各地的城市中的迅速擴張,包括洛杉磯The Future Perfect的“新家具平房”和室內設計師Sarah Lavoine精心設計的“巴黎房屋”。
另一條解決方案也應運而生:定制只有在實體店中售賣的商品或者提供只有在店里才能享受到的服務。
比如設計師Moises Esquenazi在邁阿密Wynwood社區(qū)設計的“好奇柜”。
與此同時,大部分品牌方也開始布局一些“體驗精品店”。
例如:巴黎的Maison Louis Vuitton PlaceVend?me,它是一個由Peter Marino和兩個現場設計團隊共同設計的令人驚嘆的特別版系列藝術空間,于2017年的首次亮相,是購物粉們的“打卡”圣地。
Waowig Studio,邁阿密
出生于Bogotá的室內和產品設計師Moises Esquenazi的Wynwood所創(chuàng)造的Waowig Studio精品店是一個兼收并蓄,富有想象力設計的實驗室。
Casa Perfect,洛杉磯
這是一家僅限預約的西好萊塢家具店,坐落在由韓裔美國建筑師David Hyun于1957年設計的房屋內。該精品店除家居購物外,還為顧客提供了一個全新的酒吧,讓消費者有“賓至如歸”的體驗。
Golran,米蘭
這家具有百年歷史的地毯公司在Francesca Avossa Studio布局了一家新旗艦店,該店位于高檔的布雷拉(Brera)街區(qū),相較于零售業(yè)績,商戶們在該街區(qū)中可以獲得更多的“藝術”表現形式。
Maison Louis Vuitton Place,旺多姆廣場,巴黎
這座傳奇的法國時裝屋可以追溯到的19世紀,它由Peter Marino設計的新空間工作室; 加上由巴洛克時代建筑師,人稱“凡爾賽鏡廳背后的人”的Jules Hardouin-Mansart設計的1714間聯(lián)排別墅內的現場工作室構成。這些歷史悠久且傳奇的設計造就了Maison Louis Vuitton Place 傳奇的今天。
EM PTY Gallery,紐約
Off –White的設計師Virgil Abloh在紐約開設了他的品牌與他的第一家美國百貨公司EM PTY Gallery—一家雙重身份的藝術畫廊“概念店”。
Compartés,洛杉磯
這家精品巧克力店由元老設計大師Kelly Wearstler親自操刀設計,為家鄉(xiāng)的旗艦店提供了源自于中世紀歐式糖果的設計靈感。
Natur & Nicolai Bergmann,東京
該珠寶店是由日本建筑師SANAA和哥本哈根工作室OEO設計。
Forty Five Ten,達拉斯
這座時尚且令人嘆為觀止的建筑坐落于達拉斯的市中心,占地面積為37000平方英尺,Forty Five Ten是一家為年輕人量身打造的新型百貨公司。
House of Toogood,倫敦
Sisters Faye 和Erica Toogood的精品店的經營品類是各類的時尚家居用品,令人驚嘆的是,它同時是一個時尚與安逸相結合的時尚展覽空間。
Issey Miyake旗艦店,米蘭
Tokujin Yoshioka改造了19世紀的傳統(tǒng)空間,其設計元素及裝飾元素完美地契合了時尚品牌的新技術趨勢。
Maison Sarah Lavoine,巴黎
Maison Sarah Lavoine位于2nd Arrondissement兩座典型的豪華廣場之間,店面的精心裝飾代表著“與之相伴。在這座城市中,這座建筑是“時尚名片”一樣的存在。店鋪內部經營著各種時尚的家居用品。
Ulla Johnson,紐約
對于她的第一家實體店而言,這位波西米亞風格的設計師轉向了一群女性消費者,在市中心營造出溫馨親切的空間。
Max Mara旗艦店,紐約
Duccio Grassi建筑事務所對這個品牌的麥迪遜大道(Madison Avenue)精品店進行大修,以表達對時裝屋意大利風格的敬意。
Technogym 旗艦店,米蘭
Technogym 旗艦店由建筑師和家具設計師Antonio Citterio設計,在這個精品店內。意大利品牌的清潔美學和先進的數據跟蹤顯示得到了應用。